Antecedentes de la primera empresa manufacturera de EE. UU. Fundada por una mujer
Rookwood Pottery es conocida por tener muchas mujeres artistas en el personal durante su larga vida. Pero también tiene la distinción de ser la primera empresa de fabricación en los Estados Unidos fundada por una mujer.
Maria Longworth Nichols comenzó Rookwood Pottery en Cincinnati, Ohio en 1880. Según los informes, eligió el nombre para la empresa después de señalar las numerosas torres, también conocidas como cuervos, en la finca de su padre y agregó "madera" en reconocimiento a Wedgwood, según Warman's Antiques & Collectibles editado por Noah Fleisher.
En 1883, después de mucho éxito ganando medallas para el trabajo de la compañía, concretamente en la Exposición de la Industria del Arte Estadounidense en Filadelfia y la Exposición Universal en París, Nichols transfirió su interés en la empresa a William W. Taylor. Taylor había servido como gerente de la empresa desde 1883. Bajo su mando, el negocio pasó de ser una empresa de cerámica incipiente a ser una entidad próspera durante las décadas siguientes, a medida que la demanda de cerámica estadounidense continuó aumentando a fines del siglo XX.
Producción temprana
La primera producción de cerámica de Rookwood se basó en piezas exquisitas originarias de Japón y otras influencias extraídas de la cerámica europea. No es sorprendente teniendo en cuenta que el fundador de la compañía claramente tenía afinidad con Wedgwood . Pero en 1884, con la introducción del "esmalte estándar" de la compañía, Rookwood encontró su lugar en el mundo de la alfarería.
A partir de ese momento, el equipo de talentosos decoradores y maestros de glaseado de la firma transformaron la producción de cerámica estadounidense, según el sitio web Rookwood Pottery.
El nuevo glaseado Iris de Rookwood, uno de varios introducidos a mediados de la década de 1890 bajo la dirección de Taylor, se atribuye a Rookwood que obtuvo el Grand Prix en la Exposición de París de 1900. La compañía continuó cosechando elogios en los años siguientes, entrando en su en numerosas competiciones, como se menciona en Warman's .
Épocas de cambios
Rookwood abrazó el movimiento Arts and Crafts a principios del siglo XX. La famosa línea Iris de la empresa se suspendió en 1912, y se introdujeron otros diseños simplificados y esmaltes menos complicados. La compañía continuó operando con éxito durante la década de 1920, pero nunca se recuperó después de luchar durante la Gran Depresión solo para cerrar la tienda en 1941.
Un grupo de inversores dirigido por el concesionario de automóviles Walter E. Schott y su esposa, Margaret, compraron la compañía y comenzaron a producir una vez más a principios de la década de 1940. Rookwood cambió de manos varias veces antes de mudarse a Starkville, Mississippi en 1960. Las puertas de esta cerámica legendaria se cerraron definitivamente en 1967.
Rookwood Marks
Una ventaja de recolectar Rookwood es que es fácil fechar al examinar la marca incisa en la parte inferior de cada pieza. En 1886, la compañía comenzó a usar un logotipo de RP inverso . Se agregó una llama alrededor del logotipo cada año para marcar la fecha en que se produjo la pieza. En 1901, la compañía comenzó a usar números romanos para fechar su alfarería, aclarando aún más el proceso de datación.
Muchas piezas de Rookwood también tienen una marca de artista , o cifrado, en la base. Estos son incisos en la cerámica o encerrados debajo del esmalte. Identificarlos es importante al valorar los productos de Rookwood, ya que varios artistas de Rookwood tienen seguidores leales entre los coleccionistas de esta cerámica.
Algunas piezas se venden de forma exponencial más que aquellas sin la firma de un artista.
Valorando Rookwood
En 1887, el artista de cerámica Kataro Shirayamadani comenzó a decorar cerámica para Rookwood. Su trabajo representa algunas de las piezas más valiosas de la compañía. De hecho, una pieza decorada por Shirayamadani se vendió en Cincinnati Art Galleries en 2004 por la friolera suma de $ 350,750.
Como las piezas de Rookwood de artistas notables pueden subir de precio en una subasta, siempre tenga en cuenta que identificar al decorador es un elemento clave para valorar esta cerámica. El uso de las cifras o marcas del artista antes mencionado, ubicado en la parte inferior de muchas piezas, es la manera de lograr esta tarea.
Las piezas de pastel de Rookwood (como las que se muestran arriba) son más comunes y menos artísticas que el trabajo de Shirayamadani y otros artistas populares.
Todavía son ampliamente recolectados y tienen un valor moderado, pero en general no serán tan caros como los productos antiguos decorados a mano. Los azulejos de fayenza Rookwood también son valorados por los coleccionistas cuando se encuentran en excelentes condiciones. Esos también pueden ser bastante caros dependiendo del estilo.
Para obtener más información sobre los precios de venta de Rookwood y otros ejemplos, visite la guía de precios de cerámica de Rookwood .